头上戴帻，袒胸露腹，着裤赤足，左臂环抱一扁鼓，右手举槌欲击……5月27日晚，陈列在中国国家博物馆“古代中国”基本陈列秦汉单元的明星文物——击鼓说唱俑，穿越2000年，在国博的剧场上“活”起来了。

当天，国博联合中国传媒大学共同出品的首部原创文物活化舞台剧《盛世欢歌》在国博剧场精彩上演。来自中国传媒大学的同学们演绎的俳优（古代以乐舞谐戏为业的艺人，也是击鼓说唱俑所展现的人物角色），张口嘻笑、神态诙谐、形态逼真。一个小时的演出，带领观众们穿越到了2000年前的东汉，经历那个时代黎民百姓的跌宕人生。

演出现场 国博 供图

据了解，为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，国博于2020年全面启动实施馆藏文物活化工程，《盛世欢歌》就是成果之一。击鼓说唱俑代表中华文化最早的说唱形式，折射出曲艺和戏曲最初的形态。《盛世欢歌》表现形式多元，在“新古典主义”色彩中，让沉睡千年的击鼓说唱俑在当代舞台上苏醒，让文物在舞台上“活起来”“潮起来”“传下去”。全剧以汉代的击鼓说唱俑为切入点，通过三个单元故事、四个场景、数十年光景，生动再现生活在汉代社会底层的俳优的生命起伏，于跌宕境遇和悲欢离合中讴歌卑微却乐观的灵魂。

演出现场 国博 供图

舞台上，眼花缭乱的市井百戏，正襟危坐的朝堂激辩，幽默的对白，高昂的唱词，引发台下观众阵阵掌声和叫好声。传统的杂耍、说唱、戏曲等表演艺术与现代话剧、歌剧、音乐、舞蹈、相声、说唱等融合，将东汉说唱艺术中的诙谐和乐观展现给观众。

现场，许多父母带着小孩来观看演出，每当演员们做出夸张的面部表情与肢体动作时，都会传来小朋友的咯咯笑声。在北京工作的赵女士说：“小孩看得很入迷，以前在博物馆里看到的文物都是静止的，现在看到的‘文物’能唱会跳，小朋友很喜欢，还说改天要去展厅里看看击鼓说唱俑这个文物。”

演出现场 国博 供图

“馆校合作、跨界融合开发文物活化舞台剧是创新展览展示形式、推动文物活化利用的一个重要方向。”国博馆藏文物活化工程领导小组负责人介绍，《盛世欢歌》活态创演的特色在于“融”和“趣”。既有古老与年轻的交融，传统与现代的交融，也有文博与教育的交融，以及各种艺术手法的交融。同时，抓住了说唱俑最大的本领——有趣喜乐，无论个人经历如何起伏，他们始终保持乐观的生活态度，把快乐带给观众。

据了解，《盛世欢歌》也是中国传媒大学重要文旅孵化项目之一。中国传媒大学戏剧影视学院主创团队充分发挥“双一流”科研和学科力量，将“90后”“Z世代”年轻群体对文物的热爱与专业相结合，把艺术创作的触角伸向两千年前生活在成都平原锦江之畔的俳优。

演出现场 国博 供图

“击鼓说唱俑是四川陶塑艺术的代表，因出现在中学历史课本中而广为人知。它笑容生动，好像自身就带着满满的故事跨越了千年。它是国博的大明星，可以说是自带流量。所以我们决定将它作为活化的文物。”中国传媒大学教授、博士生导师杨扬介绍，“我们去了解汉朝已有的乐器，想象汉韵汉律，又汇入当代中国人喜爱的音乐元素，为复现汉朝民间生活，我们加入了百戏，蚩尤戏……击鼓说唱俑背后的故事，将在活化利用中传播得越来越远。”