端庄典雅的观音、慈悲肃穆的佛陀、神态谦恭的供养人、形象逼真的醉酒人、花纹繁复的香炉等造像，雕琢精致、题材多样；全面细致的石窟全景图、经变图和文物修复照片等，构图巧妙、精美典雅、新奇独特……9月17日，在中国国家博物馆开幕的“殊胜大足——大足石刻特展”通过82件（套）展品、近百张文物图片以及多个多媒体视频，全面系统地介绍了大足石刻的发现历程、独特之处，以及文博工作者在大足石刻保护和传承过程中所做的探索。

本次展览由中国国家博物馆与重庆市文化和旅游发展委员会、重庆市大足区人民政府共同主办，大足石刻研究院、大足区文化和旅游发展委员会、重庆大足石刻国际旅游集团有限公司承办，展览为期2个月。展览分为“发现之旅”“蜀道大足”“镌岩妙相”“承故焕新”四个单元，展示了大足石刻的发现过程、基本概貌、石刻特色以及研究保护成果。

行者像　南宋（1127—1279年）　原位于大足宝顶山大佛湾石窟

大足石刻被誉为石窟艺术史上最后的丰碑，它的发现将中国石窟艺术兴盛的历史延长了400多年。作为世界文化遗产，大足石刻具有极高的历史、艺术、科学价值。而这座珍贵的艺术宝藏曾长期湮没于荒山野岭中，直至清嘉庆年间，著名考据学家、大足知县张澍寻幽探古、拭迹辨文，才筚路蓝缕，首开大足石刻研究之先河。其后百余年间，伴随着一次又一次的科学考察，在大足石刻发现之旅的纪念册上，写下了梁思成、刘敦桢、杨家骆、马衡、顾颉刚、王朝闻、刘开渠、叶毓山等一批又一批在近现代中国学术界、文艺界熠熠生辉的名字。“发现之旅”单元通过相关历史照片和大足石刻营造大事记表帮助观众厘清大足石刻的发现和研究历史，时间跨度从清代直至当代，脉络清晰，资料翔实。

释迦牟尼像　南宋（1127—1279年）　原位于大足宝顶山小佛湾石窟

大足偏倚四川盆地东南部，位于成都与重庆两市之间，是川渝地区的交通要道。大足石刻是大足区境内所有石窟造像的统称，迄今列为文物保护单位的石窟有75处之多。其中，北山、宝顶山、南山、石门山、石篆山石窟最具特色，代表了这一时期中国石窟艺术的最高水准。“蜀道大足”单元讲述了唐末以后大足地区开龛造像的代表人物和事迹，如韦君靖、严逊、冯楫、赵智凤这些大足历史上有名的造像捐修、主持者，均可以在大足石刻中找到相应的立像。展出的南宋释迦牟尼像体现了极高的雕刻技艺水平，是宋代佛像的典范之作，也是大足地区不可多得的圆雕造像精品。

同时，“蜀道大足”单元通过代表性文物来展现大足石刻造像题材的多样性特点，突出该地区“三教合一”造像特色，以及独树一帜的叙事性图像风格。大足石刻诞生的年代较晚，汇集了北朝以来石窟艺术的精华，在吸收改造外来文化与融合三教义理方面，更显示出超乎前代的成熟。造像题材不仅有表现禅宗题材的罗汉像，也有以柳本尊为代表的“柳氏教派”密宗造像，而世俗人像的出现则带来了更多的人间烟火，儒、释、道“三教合一”造像荟萃一处更诠释出宋代流行的社会思潮。造像内容注重图文并茂，融入多元的民俗思想，特别是将孝亲与禅宗思想融入到经变相中，以世俗化的生活气息场景完成主题思想的传播，展示了唐、宋时期中国石窟艺术风格及民间宗教信仰的发展状况。

香炉　明  成化七年（1471年）　原位于大足宝顶山小佛湾石窟

圆龛佛像　南宋（1127—1279年）　原位于大足宝顶山小佛湾石窟

作为中国石窟艺术晚期的代表作，大足最早的石刻作品建于唐永徽年间（650—655年），经五代至南宋时期达到鼎盛，是洞窟造像向摩崖造像方向发展的佳例，开拓了石窟艺术的新天地。“镌岩妙相”单元分别展示了大足北山、宝顶山、南山、石篆山、石门山五大区域的特点，具体解析大足石刻的发展脉络、造像内容、造像表现形式等。

此外，大足石刻造像表现手法力求与通俗审美紧密结合，运用写实与夸张互补的手法，摹难显之状，传难达之情，对不同的人物赋予不同的性格特征，务求传神写真。无论是佛、菩萨，还是罗汉、金刚，以及各种世俗人物像，皆个性鲜明、体态优雅，颇似现实中各类人物的真实写照。展出的一件来自大足宝顶山小佛湾石窟的香炉为镂空雕刻而成，饰有龙纹、云纹、花卉、双狮戏球等图案，刻工精湛，匠心别致，在大足境内已发现的香炉中，其雕刻技艺最为杰出，是明代香炉的代表作品。

千年的岁月轮转，给大足石刻留下了累累伤痕，表面风化、风水剥蚀、岩体崩裂、生物侵蚀，使得石像华彩的外表已日渐斑驳蜕变，保存状态十分脆弱。自20世纪50年代始，大足石刻研究院就采取传统工程与现代技术相结合的方式，通过全面检测、加固除险、风化救治等系列科学手段，令饱经风霜的大足石刻得以涅槃重生。“承故焕新”单元向观众解析大足石刻的保护历史、修复技术，展示与推广工作，其中展示了千手观音的修复历程、手段、材质。展览最后，3件采用3D打印技术复制的展品，是科学技术与文旅融合的体现，让不可移动文物可以走出家门。